EILEEN GREY: LANGES LEBEN UND KLEINER TRAUM • DIE GESCHICHTE DER VILLA E1027

Nach viel zu vielen Jahren der Vernachlässigung wurde die ikonische modernistische Villa E1027 in Roquebrune-Cap-Martin am 3. Mai 2015 restauriert und der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Sie wurde Ende der Jahre von der Designerin Eileen Gray erbaut 1920 war es eine der wenigen modernen Villen an der Côte d'Azur, und sein Design ist für das architektonische Erbe von großer Bedeutung. Neben seiner raffinierten Schönheit ist die Geschichte der Villa voller Drama.

Der charmante Sentier des Douaniers, der entlang der Küste von Roquebrune-Cap-Martin verläuft, trägt aus gutem Grund auch den Namen Promenade Le Corbusier - denn hier unten auf den Terrassen aus Kalkstein war Le Corbusier von einem besessen prächtige modernistische Villa, rächte sich und starb schließlich.

Le Corbusier, mit bürgerlichem Namen Charles-Edouard Jeanneret-Gris, wurde 1887 in der Schweiz geboren. 1917 zog er nach Paris, wo er Architektur und Design studierte und schnell sein auffälligstes Pseudonym annahm. Heute ist er bekannt für seine Villen, die Stadtplanung, die Unterbringung von Arbeitern und die weit verbreitete Verwendung von Stahlbeton - viele seiner Entwürfe sind umstritten. Aber es war eine bestimmte Villa, die von einem anderen Architekten entworfen wurde und zu seiner Besessenheit werden sollte.

In Paris lernte Le Corbusier die junge irisch-schottische Designerin Eileen Gray kennen. Eileen wurde im August 1878 als jüngstes von fünf Kindern als Kathleen Eileen Moray Smith in der Grafschaft Wexford geboren. Sie änderte ihren Nachnamen, als ihre Mutter durch Erbschaft Baronin Gray wurde. Sein Vater, James MacLaren Smith, war Landschaftsmaler. Als sich ihre Eltern trennten, war Eileen 11 Jahre alt und sie und ihre Mutter zogen nach Kensington in London, wo Eileen an der berühmten Slade School of Fine Art studierte. Trotz ihrer zurückhaltenden Persönlichkeit war sie dank des Geldes der Familie äußerst unabhängig und war sich ihrer Bisexualität wahrscheinlich bereits bewusst, als sie 1903 nach Paris zog und die elegante Wohnung in der Rue Bonaparte 21 in Saint-Germain-des kaufte -Pres, die sie bis zum Ende ihres Lebens benutzen würde. Hier hörte sie auf, ein schottisch-irisches Edwardianerin zu sein, schüttelte sich die Haare und bestellte die modischsten Klamotten, die sich zwischen wohlhabenden Pariser Expats bewegten. Sie war jetzt frei zu arbeiten und ihre Vorlieben zu befriedigen. Zu ihren Liebhabern gehörte die Nachtclub-Sängerin Marisa Damia. Sie verbrachten viel Zeit in Paris mit Marisas Panther auf dem Rücksitz von Grays Sportwagen.

Aber Kunst und die Schaffung schöner Objekte waren die treibende Kraft hinter Eileen. Es war ihre Lackarbeit, die sie von einem japanischen Handwerker gelernt hatte und die sie international bekannt machte. Seine akribischen Kreationen in Form von schönen, brillanten Bildschirmen in leuchtenden Farben werden letztendlich zu revolutionären Art-Deco-Designs für Möbel führen. Als der Krieg 1914 ausbrach, wurde sie Sanitäterin für die französische Armee, schien aber ziemlich schnell müde zu werden und nahm ihre Entwurfsarbeit wieder auf.

Nach Kriegsende eröffnete Eileen die Jean-Désert-Galerie in der Rue du Faubourg Saint-Honoré und verkaufte moderne und stilvolle Stücke an Cognoscenti. Als sie nun mit der Inneneinrichtung begann, wurde ihre Arbeit bemerkt, als sie weiterhin ihre lackierten Bildschirme produzierte und für einen Privatkunden Stücke wie ihren berühmten molligen Bibendum-Stuhl, ihren rot lackierten Schlangenstuhl und das Bett kreierte. Brüniertes Kanuboot. Art-Deco-Möbel waren das Privileg der Reichen. Sie arbeitete am Teppichdesign mit ihrer Freundin Evelyn Wyld, Architektin und Designerin, zusammen, mit der sie Forschungsreisen in die Sahara unternommen hatte. Evelyn Wyld eröffnete mit Elizabeth Eyre de Lanux (eine weitere Architektin und Partnerin von Le Corbusier) in Cannes ein Teppichgeschäft namens "Deco", das während der Krise scheitern würde, wie die Eileen-Galerie in Paris. Sie wurde nun von anderen Avantgarde-Designern respektiert und 1923 eingeladen, ihre Arbeiten im Salon des Artistes Décorateurs in Paris auszustellen. In der Welt des Art-Deco-Designs war Eileen angekommen.
Ihr Liebhaber ist jetzt ein intelligenter Rumäne, Jean Badovici, Chefredakteur eines wichtigen Avantgarde-Magazins L’Architecture Vivante. Durch Badovici lernte Eileen Le Corbusier kennen, denn Badovici war sowohl sein Freund als auch sein Förderer. In den frühen 1920er Jahren, an der damaligen Riviera von immer mehr glamourösen und sonnenliebenden jungen Expatriates, entschied Badovici, dass er ein Ferienhaus am Meer in der Nähe von Menton haben wollte und dass sie es sollte entwerfe es. Eine engagierte Eileen machte sich auf die Suche nach einem geeigneten Ort und entschied sich schließlich für schmale Terrassen oberhalb des Mittelmeers mit Blick auf die Bucht von Roquebrune-Cap-Martin und unterhalb der Eisenbahnlinie entlang der Küste. Das Haus, das sie dort baute, das Haus am Meer zwischen wilder Myrte, Lavendel und Rosmarin, war ihr erster Versuch der Architektur und würde eher modernistisch als Art Deco sein.

Bis dahin war die wichtigste Villa der Moderne an der Küste die Villa Noailles oberhalb von Hyères im Var, die vom französischen Architekten Robert Mallet-Ste

Bis dahin war die wichtigste modernistische Villa an der Küste die Villa Noailles oberhalb von Hyères im Var, die vom französischen Architekten Robert Mallet-Stevens für Charles und Marie-Laure de Noailles entworfen wurde. Evelyns Entwurf, der zwischen 1926 und 1929 erbaut wurde und mit Badovici zusammenarbeitete, würde die Moderne weiter vorantreiben und Le Corbusiers Idee von "New Beauty", einem fließenden Plan, aufgreifen. Anstatt Wände zu stützen, verwendete sie Stelzen oder Stahlbetonsäulen. Das offene Wohnzimmer auf einem Doppelboden befindet sich im zentralen Teil des Hauses und verfügt über Gittertrennwände, die verschoben werden können, um alternative Räume zu schaffen. Es gibt zwei Schlafzimmer, alle Schlafzimmer haben Zugang zu einem Balkon. Eine Wendeltreppe aus Glas und Metall führt durch die Mitte des Hauses zu diesem obligatorischen Element der Moderne, einem Flachdach oder einem Solarium. Die Küche ist auf einer Seite, weit vom Hauptraum entfernt und extrem einfach. In diesem L-förmigen Haus umarmen die raumhohen Fenster die Sonne und das glitzernde Meer. Für sein mediterranes Zuhause hat Eileen äußerst funktionale, aber elegante Möbel und Accessoires entworfen. Schubladen und Tische können je nach Bedarf ausgefahren, gefaltet oder ausgeklappt werden, um flexibel und mobil zu sein. Für E1027 entwarf sie den berühmten Transat-Stuhl, einen eleganten Loungesessel, der als Liegestuhl verwendet werden kann. Sie war der Meinung, dass "menschliche Bedürfnisse" den Designer leiten sollten.

Der Name des Hauses, E1027, wurde zu einem Symbol seiner damaligen Beziehung zu Badovici: E für Eileen, 10 und 2 für die Initialen von Badovici, wie sie im Alphabet erscheinen, 7 für Gray.

Die ganze Villa war mit hellweißem Stuck bedeckt und hatte Balkone und Terrassen mit dünnen Metallhandläufen. Sie hatte die Form eines kleinen Schiffes, das auf der schmalen Terrasse über dem Meer segelte. Sie wollte, dass alles ruhig und ruhig war still, an den Wänden schabloniert, Anfragen wie langsam eintreten und verboten zu lachen.

Sie verbrachte mehrere Sommer in der Villa, aber die Romanze von E1027 endete, als Eileen und Badovici ihre Beziehung beendeten, obwohl sie irgendwie Freunde bleiben würden. 1932 ging sie, um ein weiteres modernistisches Haus zu bauen, damit Badovici E1027 weiter nutzen konnte. Auf einem Grundstück in der Nähe des Dorfes Castallar oberhalb von Menton und neben einem alten Bauernhof war sie wie ihr Haus in Roquebrune modern, einfach, platzsparend und hell. Sie nannte ihn Tempe in Pailla. Während der Jahre des Zweiten Weltkriegs wurde Eileen als feindliche Ausländerin und wie so viele andere in ihrer Situation aus Castallar weiter ins Grüne vertrieben. Später, 1956, verkaufte sie Tempe in Pailla an den britischen Künstler Graham Sutherland.
1937 kam Corbusier zu einem ersten Besuch und seine Bewunderung für die Villa wurde zu einer Besessenheit, die ihn bis zum Ende seines Lebens verfolgen würde.

Mit freundlicher Genehmigung von Badovici und der Exzentrizitätssequenz, die so sehr zu seinem Charakter gehörte, begann er 1938, acht große, meist obszöne, farbige Fresken auf die weißen und strengen Innenwände des Hauses zu malen (oben). . Fotos zeigen dies, beleidigen die Verletzung und malen nackt mit seinem Ehrenzeichen - der Narbe eines Haibisses auf seinem nackten Oberschenkel. Als Eileen von den Wandgemälden hörte, war sie überwältigt und nannte sie "Verstöße" und "Vandalismus". Sie bat Badovici, an Le Corbusier zu schreiben, um mit dem Rückzug zu drohen. Es wurde noch nie gemacht. Eileen fühlte sich bereits von der Villa entfernt und würde nicht zurückkehren.

1952 baute Le Corbusier, immer noch verzaubert von Eileens Villa, eine kleine Holzhütte, weniger als 4 Quadratmeter, oberhalb von E1027 auf einem Grundstück, das ihm Thomas Rebutato anvertraut hatte. Es war Le Cabanon, das selbst berühmt wurde. Rebutato besaß eine kleine Taverne in der Nähe - L'Étoile de Mer - und war ein enger Freund von Le Corbusier geworden, der die Taverne mit farbenfrohen Gemälden und Tafeln geschmückt hatte. Als Badovici 1956 starb, fügte Le Corbusier neben der Taverne ein ziemlich wackeliges zweistöckiges Gasthaus hinzu. Vom Meer aus gesehen verzerrt diese Konstruktion, die über E1027 thront, die Reinheit der darunter liegenden Villa.

1960 überredete er eine Freundin, Frau Marie-Louise Schelbert aus Zürich, E1027 als Ferienhaus zu kaufen, um sich auf seine Pflege und seinen Inhalt einzulassen. So begann ein Zeitraum von zweiundzwanzig Jahren, in dem die Villa bis zu einem gewissen Grad instand gehalten wurde. In der Zwischenzeit würde Le Corbusier Eileen niemals als Architekt anerkennen, was darauf hindeutet, dass E1027 seine eigene Kreation war. Im August 1965 ging er zum täglichen Schwimmen an die Küste und starb dort, wahrscheinlich nach einem Herzinfarkt, aus dem Wasser auf den Felsen. Über ihm sah E1027 passiv nach unten.

Der wirkliche Niedergang begann, als Frau Schelbert 1982 starb und die Villa ihrem Arzt Peter Kagi überließ, der die Möbel in der Schweiz entfernte und sie zehn Jahre später in Monaco weiterverkaufte. 1996 wurde Kagi in einer Silberfehde von einem der vielen Obdachlosen ermordet, die er nach Hause brachte.

Der E1027 verschlechterte sich schnell und wurde von Hausbesetzern zerstört. Weder die französische noch die irische Regierung zeigten Interesse an seiner Erhaltung. Erst 1999 begannen wohlwollende Gruppen, darunter eine in New York, das Conservatoire du Littoral, unterstützt von der Stadt Roquebrune-Cap-Martin und der französischen Regierung, zu erkennen, wie die Villa von Eileen hatte es verdient, für die Nachwelt restauriert zu werden. Die Tatsache, dass zu dieser Zeit sein Talent wiederentdeckt und gefeiert wurde, konnte das Projekt nur fördern. Eileen hatte sich vor vielen Jahren in ihre elegante Pariser Wohnung zurückgezogen. Hier führte sie ein zurückgezogenes Leben, produzierte immer neue Ideen und neue Projekte und hatte Spaß daran, das Interesse an ihrer Arbeit wieder zu wecken. 1978 starb sie im Alter von 98 Jahren und ihre Asche wurde auf dem Friedhof Père Lachaise begraben. Jetzt, bei einer Auktion, sind seine Kreationen die teuersten der Welt für Art-Deco-Möbel. Vielleicht hätte auch das sie amüsiert.

Besuchen Sie die Villa E1027, die bis zum 31. Oktober 2015 geöffnet ist, als Eileen Gray sie verlassen hat.
Nur mit Reservierung; Tickets 15 € / Person.
Wenden Sie sich an Cap Moderne, die Organisation, die den E1027 unter ihre Fittiche genommen hat: www.capmoderne.com

QUELLE: REPORTER RIVIERA - © Maureen Emerson, Autorin von Escape to Provence und dem kommenden Leben und Lieben an der Riviera.